La carrera por el Oscar ya está oficialmente en marcha, y me alegra decir que se trata del grupo de películas más irresistiblemente cautivador que hemos tenido en los últimos años.
Con la ceremonia programada para el 15 de marzo, aún quedan dos preguntas clave en el aire: ¿Quién ganará… y cuáles de estas películas realmente tienes que ver?
Hamnet y Marty Supreme han vuelto a intercambiar posiciones en la carrera por el tercer lugar, pero Una batalla tras otra (One Battle After Another) sigue perfilándose con fuerza hacia una victoria en la categoría de Mejor Película. Pecadores (Sinners) ganó algo de impulso al llevarse premios actorales inesperados y generar más conversación de cara a los Oscar, aunque se mantiene firmemente en el puesto número dos.
Pero la temporada de premios no se trata solo de hacer cuentas y predecir al ganador: también hay mucho placer en sentarse a ver a las contendientes y apoyar a tus favoritas. Aunque la competencia por Mejor Película es una mezcla de estrategia y popularidad, la ganadora no siempre es la más querida por el público ni la que mejor envejece con el tiempo. Es un poco como una campaña de preparatoria para ser Rey o Reina del baile. Para ayudarte a descubrir cuáles de las nominadas van más contigo, le asignamos a cada película un «título de anuario» al estilo escuela secundaria en EEUU, explicando qué aporta cada una y analizando sus verdaderas posibilidades de llevarse la corona.
1. Más probable que triunfe: Una batalla tras otra (=)
¡Qué viaje! Un revolucionario acabado (Leonardo DiCaprio) sale de su letargo paranoico inducido por las drogas para buscar a su hija desaparecida (Chase Infiniti), en una película sorprendentemente divertida y constantemente impredecible. Aunque se ha escrito mucho sobre la carga racial y política radical de la cinta, en el fondo se trata de una sátira sobre la absurda naturaleza del mal y la esperanza de la juventud. Es divertidísima, y si vas a ver solo una película de esta lista, que sea esta. La bata de cuadros rojos y negros que Leo usa en la cinta ya ha inspirado varios disfraces de Halloween.
El guionista y director Paul Thomas Anderson —cuyo historial incluye There Will Be Blood y Boogie Nights— lleva años siendo ignorado por la Academia, y eso podría jugarle a favor. DiCaprio está en uno de sus mejores momentos, al igual que los actores secundarios Teyana Taylor, Sean Penn y Benicio Del Toro, todos ellos merecedores de sus nominaciones. Una batalla tras otra arrasó en los Globos de Oro, obtuvo el premio a Mejor Película en los BAFTA y ganó el máximo reconocimiento en los premios del Sindicato de Directores (DGA), el indicador más confiable en cuanto a Mejor Película, por lo que, de momento, parece que la gloria en los Oscar es inevitable.
Ficha técnica: Thriller cómico, 2 horas 42 minutos, Clasificación R
Recomendada si te gustan: Taken, Dr. Strangelove o enojarte leyendo las noticias
Dónde verla: Una batalla tras otra está disponible en streaming en HBO Max.
2. El rey del baile: Pecadores (=)
Dos hermanos gemelos (muy guapos), ambos interpretados por Michael B. Jordan, regresan a su pueblo sureño durante la era de las leyes Jim Crow para abrir un juke joint (un tipo de club típico del sur de EEUU). Pero su primera noche de negocios se ve interrumpida por visitantes indeseados que —como seguramente ya escuchaste— resultan ser vampiros. La película es sangrienta, musical, ingeniosa y, en general, la mejor experiencia que tuve en el cine este año. Y sé que no soy la única porque ya es la película original más taquillera de la década de 2020.
Es emocionante ver al guionista y director Ryan Coogler —quien ha sido tanto una figura destacada del cine independiente como el artífice de éxitos en Marvel— recibir un presupuesto generoso y libertad total para crear lo que quiera. El resultado: Pecadores rompió récords como la película más nominada al Oscar de todos los tiempos. Y qué alegría sería ver que una historia tan divertida, original y orgullosamente afroamericana arrasara en una premiación históricamente criticada por su falta de diversidad. Con diferencia, es la película que concentra mayor interés de búsqueda y cobertura mediática entre todas las nominadas. Eso es enorme para una cinta que se estrenó en abril de 2025.
En el tramo final de la carrera por Mejor Película, obtuvo su primer gran reconocimiento: el premio al Mejor Elenco en los Actor Awards, además de una sorpresiva victoria de Michael B. Jordan como Mejor Actor. No suele ser un indicador determinante de qué película se llevará el Oscar, pero sin duda envía una señal clara de impulso.
Ficha técnica: Terror, 2 horas 17 minutos | Clasificación R
Recomendada si te gusta: la ficción histórica, los vampiros y/o el terror social de Jordan Peel
Dónde verla: Pecadores está disponible en streaming en HBO Max.
3. El payaso de la clase: Marty Supreme (+1)
El monstruo de la ambición obsesionado con el ping-pong, Marty Mauser (interpretado por Timothée Chalamet), está libremente inspirado en una persona real, y está dispuesto a llegar hasta el límite para cumplir sus sueños en esta película de 149 minutos que se siente como un ataque cardíaco en forma de cine.
Hay persecuciones, peleas, partidos de ping-pong al borde del colapso, diálogos desquiciados y suficientes misiones paralelas como para que la experiencia se sienta como una rutina de cardio. Y, de algún modo, todo termina en alto. La vi tres veces en el cine y me compré el ‘merch’.
Marty Supreme no podría ser una película de Josh Safdie (Uncut Gems) sin estar impulsada por actuaciones sorprendentemente brillantes de personas que no son actores (¿Penn Jillette? ¿Tyler, The Creator? ¿Mr. Wonderful??), además de servir como plataforma para nuevas it-girls (hola, Odessa A’Zion, y bienvenida de nuevo, Gwyneth Paltrow).
Chalamet pasará a la historia no solo por una actuación asombrosa y casi de método —por ejemplo, se negó a usar doble de trasero en la escena en la que Mr. Wonderful lo azota con una paleta de ping-pong—, sino también por lograr que la gente llenara salas para ver una película de época centrada en… un jugador de ping-pong. No parece que vaya a ganar Mejor Película, pero como dice el eslogan de la cinta, sueña en grande.
Ficha técnica: Drama deportivo, 2 horas 29 minutos | Clasificación R
Recomendada si te gusta: Uncut Gems, pero quisieras que fuera 10 % menos estresante
Dónde verla: Marty Supreme está actualmente en cines.
4. Más dramática: Hamnet (-1)
Aunque no sorprende que esta película, centrada en la muerte del hijo de William Shakespeare, sea profundamente triste, es difícil exagerar la intensidad con la que el público ha reaccionado ante Hamnet. El público ha llegado con pañuelos en mano, ha abrazado a desconocidos al salir de la sala, y más de uno ha llorado durante horas tras resistir el golpe emocional que Hamnet entrega sin piedad. Era de esperarse que una película tan conmovedora fuera fuerte contendiente en temporada de premios —gracias por hacernos sentir algo en una era donde es más fácil estar entumecido—, pero su desesperanza implacable también le ha ganado cierta reputación como la “villana” de esta temporada, con críticos que la acusan de ser emocionalmente manipuladora.
Aun así, no hay duda de que Jessie Buckley, quien interpreta a la madre de Hamnet, es una de las grandes actrices de su generación, capaz de transmitir en pantalla tanto una ira contenida como un dolor devastador. Prácticamente tiene asegurado el Oscar a Mejor Actriz. El chico triste de la década, Paul Mescal, da vida a Shakespeare —con un pendiente colgante que, de algún modo, es históricamente preciso— y nos regala una última avalancha de lágrimas antes de desaparecer rumbo a su próxima película sobre los Beatles. Tomando en cuenta que Chloé Zhao ya arrasó en los Oscar 2021 con Nomadland, es poco probable que vuelva a repetir el triunfo tan pronto.
Ficha técnica: Tragedia, 2 horas 5 minutos, Clasificación PG-13
Recomendada si te gusta: tener una catarsis emocional o si sientes que tienes algo en el ojo que no logras sacar de otra manera
Dónde verla: Hamnet se encuentra actualmente en cartelera en cines.
5. El dúo más dinámico: Frankenstein (=)
Todos conocen la historia de Frankenstein: una relación tóxica entre un genio egocéntrico y el monstruo inmortal que obligó a existir. Oscar Isaac cumple como el “papá” negligente del experimento, pero quien realmente se roba la película es Jacob Elordi como La Criatura. El actor se entrega por completo a un personaje físico, grotesco y profundamente trágico, que también, inexplicablemente, es un galán rompecorazones. Si mis cálculos no fallan, esto lo convierte en el primer protagonista de una adaptación estilo fan-fiction producida por una plataforma de streaming que consigue una nominación al Oscar.
Todo el mérito a Guillermo del Toro, el maestro de las historias sobre monstruos reales y amantes improbables, por haber visto algo mágico en Elordi.
Visualmente, la película es tan visualmente fascinante que se siente criminal el que haya llegado directamente a streaming. Pero incluso viéndola en una Smart TV, es una obra para contemplar. Apuesto a que su legado más duradero, más allá de los Oscar que podría ganar en categorías técnicas, será su futuro como material obligatorio en clases de literatura en secundaria, donde sin duda enganchará a estudiantes criados con IA y los hará reflexionar sobre monstruos, humanidad… y sí, amor. Fue una de las películas más vistas en Netflix durante 2025, una hazaña impresionante para una cinta tan artística en un mundo saturado de contenido desechable.
Ficha técnica: Drama de horror y ciencia ficción, 2 horas 30 minutos, Clasificación R
Recomendada si te gusta: Romance con criaturas inquietantes, como Nosferatu (2024) o La forma del agua (2017)
Dónde verla: Frankenstein está disponible en Netflix.
6. La más comprometida: Sentimental Value (=)
¿Te sorprendería saber que los Oscar suelen incluir al menos una película sobre la magia del cine entre sus nominadas a Mejor Película? Pues es verdad: en Hollywood también se miran el ombligo a veces.
Sentimental Value sigue a dos hermanas que se reencuentran con su padre, un director de cine ególatra (interpretado por Stellan Skarsgård), quien tras años de distanciamiento le ofrece a una de ellas (Renate Reinsve) un papel en su nueva película. Fue la favorita del circuito de festivales y la película de la que tu amigo más pretencioso no dejaba de hablar con aire poético. Mi diario escuchó bastante sobre ella.
Podría burlarme todo el día de la más “oscareable” de todas las películas —una indie noruega, aclamada en Cannes, sobre la industria del cine—, pero lo cierto es que tiene actuaciones de nivel dios en todo el elenco, incluyendo diálogos sobrios y anclados a la realidad de la hermana menos conocida, Inga Ibsdotter Lilleaas, y una actuación deliberadamente mala por parte de Elle Fanning (ambas nominadas a Mejor Actriz de Reparto). Por encima de todo, es una película que te hará querer escribirle a tu papá.
Ficha técnica: Drama familiar, 2 horas 13 minutos, Clasificación R
Recomendada si te gusta: Mamma Mia, pero desearías que fuera devastadora emocionalmente y sin música
Dónde verla: Sentimental Value está disponible para alquilar o comprar en Apple TV, Prime Video y otras plataformas.
7. Mejor cabello: Bugonia (=)
Emma Stone protagoniza esta historia como una poderosa CEO que es secuestrada por dos hombres convencidos de que es una alienígena que planea destruir la Tierra (sus captores le rapan la cabeza para impedir que se comunique con su nave nodriza, un look que, de alguna manera, le queda increíble). Decir algo más sobre la trama arruinaría la experiencia, y de verdad es de esas experiencias en las que piensas: “caray, esto resulta extrañamente premonitorio, ¿no?”, y no pienso privar a nadie de vivirlo.
Esta es la tercera nominación al Oscar de Stone fruto de su colaboración con el director Yorgos Lanthimos (sí, el de Poor Things y The Favourite) y la séptima de su carrera, una hazaña histórica que, oficialmente, la convierte en nuestra nueva Meryl Streep. Coincido con Kirsten Dunst en que su esposo, Jesse Plemons, fue injustamente ignorado en la categoría de Mejor Actor por su papel como un perdedor grasiento y obsesionado con teorías de conspiración. Bugonia probablemente no arrase este año, pero debería ganar un premio de mi propia invención: Mejor fábrica de memes del cine. El rostro de Stone, extremadamente gif-eable, merecería estar nominado a ese galardón todos los años.
Ficha técnica: Comedia oscura, 1 hora 59 minutos, Clasificación R
Recomendada si te gustan: las rarezas de Lanthimos o perderte en madrigueras de teorías conspirativas en YouTube
Dónde verla: Bugonia está disponible en streaming en Peacock.
8. El que no escucha el despertador: Train Dreams (=)
Por mucho, la película más lenta y somnolienta de esta lista, Train Dreams (Sueños de trenes) sigue la vida peligrosa pero silenciosa de un leñador (Joel Edgerton) en el noroeste del Pacífico durante el auge del ferrocarril estadounidense. A lo largo del filme, el protagonista atraviesa tragedias constantes mientras sigue anhelando una conexión con el mundo.
De todas las películas de este ranking, esta fue la que más se sintió como tarea para mí. Más allá de la sucesión de imágenes más hermosas y melancólicas que hayas visto, no sucede demasiado. Por eso, recomiendo aventarte el celular al otro lado de la habitación y comprometerte de verdad, como tu primer gran acto consciente de concentración. Es bueno para el alma… y para la capacidad de atención.
Ficha técnica: Drama, 1 hora 42 minutos, Clasificación PG-13
Recomendada si te gustan: las películas de Terrence Malick o perderte viendo fotos de bosques en Pinterest
Dónde verla: Train Dreams ya está disponible en streaming en Netflix.
9. El presidente de la clase: The Secret Agent (=)
No sabía prácticamente nada sobre la dictadura militar que gobernó Brasil entre 1964 y 1985 hasta que vi Aún estoy aquí, la inesperada favorita del Oscar del año pasado. Pero parece que tanto los miembros votantes de la Academia como yo hemos desarrollado una fijación histórica muy específica, porque El agente secreto también gira en torno a ese periodo. La película sigue a un exprofesor (Wagner Moura) que huye de la persecución política, solo para descubrir que su ciudad natal no es el refugio tranquilo que esperaba encontrar.
Es la cinta más larga de esta lista y también la que exige más lectura de subtítulos, pero te aseguro que no resulta aburrida en ningún momento. Moura, conocido sobre todo por interpretar a Pablo Escobar en la serie de Netflix Narcos, se desata por completo. No pasará mucho tiempo antes de que estés abriendo Wikipedia para investigar los hechos reales en los que se basa la historia.
Ficha técnica: Thriller político, 2 horas 40 minutos, Clasificación R
Recomendada si te gusta: Narcos, el History Channel o Aún estoy aquí
Dónde verla: El agente secreto se encuentra actualmente en cartelera en cines.
10. ¿Espera, estudiaste aquí?: F1: The Movie (=)
Brad Pitt protagoniza a Sonny Hayes, un expiloto de Fórmula 1 (ficticio) con pómulos aún letales, que en su momento prometía mucho y décadas después de que un accidente truncara su carrera regresa a las pistas con la esperanza de salvar el equipo de un viejo amigo y demostrar que los escépticos estaban equivocados. Si no suena como la típica película de Oscar, es porque no lo es. Hubo quienes se molestaron genuinamente al ver a un blockbuster pensado para complacer al público, con un 82 % de aprobación en Rotten Tomatoes, entre las nominadas de élite. Yo digo que es divertido tener una película taquillera “para papás” al azar en la lista. Más nominadas a Mejor Película deberían incluir canciones de Tate McRae.
La cinta también deja claro por qué la F1 se ha convertido en un deporte tan popular en todo el mundo (los pilotos son atractivos, la pompa europea de alto nivel es absurdamente elegante y resulta fácil de seguir). Además, valida mi microgénero favorito que se ha popularizado recientemente, al que llamo la película de “confía en mí”: un hombre mayor y talentoso, con métodos poco convencionales, hace un regreso titubeante a su campo, donde sus colegas lo consideran peligroso e irritante. Vuelve para romper las reglas —¡si tan solo todos pudiéramos confiar en él una última vez!— y, de paso, aprende un par de lecciones sobre el trabajo en equipo.
Ficha técnica: Drama deportivo, 2 horas 35 minutos, Clasificación PG-13
Recomendada si te gusta: cualquier película de Brad Pitt, Drive to Survive, Top Gun: Maverick o las bandas sonoras de cine
Dónde verla: F1: The Movie ya está disponible en streaming en Apple TV.
Metodología
Para determinar qué películas tienen más probabilidades de llevarse el máximo premio en los Oscar, el Yahoo Best Picture Leaderboard toma en cuenta tres factores para asignar una puntuación a cada contendiente: predicciones de publicaciones influyentes de la industria del entretenimiento, otras nominaciones y premios, y el nivel de interés en búsquedas y cobertura mediática. Las tres categorías tienen el mismo peso: 33 % cada una.
1. Predicciones
Consideramos los pronósticos de varias fuentes reconocidas del sector, todas ponderadas por igual: Variety, Hollywood Reporter, IndieWire, el New York Times, Los Angeles Times y Gold Derby.
Cuando las predicciones de la crítica incluían un ranking, los convertimos en puntos dentro de una escala uniforme. En el caso de Gold Derby, utilizamos el promedio del porcentaje de votos entre expertos, editores y usuarios destacados.
2. Otros premios
También otorgamos puntos por las siguientes nominaciones y premios: Producers Guild of America, Directors Guild of America, Screen Actors Guild, Globos de Oro, Critics Choice Awards y British Academy Film Awards.
Las películas suman puntos por cada nominación y puntos adicionales si ganan. Cada premio tiene el mismo peso, y todos los nominados a un mismo galardón comparten una cantidad igual de puntos.
3. Interés de búsqueda y cobertura mediática
Puede que los Oscar sean la noche más importante de Hollywood, pero durante todo el año las películas están hechas para ser vistas y disfrutadas por espectadores como tú. Para reflejar ese interés del público general, asignamos puntos a cada cinta según su nivel de interés en búsquedas y la cobertura en medios que ha generado.
El interés de búsqueda se calcula a partir del volumen de consultas sobre cada película en Yahoo Search, mientras que la cobertura mediática se mide por la cantidad de artículos publicados sobre cada título dentro de la red de socios editoriales de Yahoo.
Para considerar tanto el interés sostenido como los picos recientes de atención, otorgamos puntos por el volumen acumulado en los últimos 30 días y también por el volumen registrado durante el último año.
